Записать трек
на студии

1. Вступление.

• Как будет устроен этот курс (экскурс по данному курсу);
• Почему выбрана программа Reaper (плюсы данного секвенсора, относительно других программ);

2. Начальный этап.

• Необходимое оборудование для домашней студии; 
• Установка Reaper; 
• Установка драйвера Asio4all; 
• Первый запуск Reaper (первичная настройка);

3. Освоение интерфейса Reaper. 

• Создание первого проекта; 
• Окно аранжировки (детальный обзор функций окна аранжировки); 
• Piano roll (подробное изучение параметров окна Piano roll); 
• Микшер (детальный обзор функций микшера); 
• Браузер (изучение функций окна браузера); 
• Горячие клавиши (рассмотрение основных связок «горячих клавиш» для продуктивной работы); 
• Использование сторонних плагинов; 
• Использование MIDI клавиатуры (подключение MIDI клавиатуры к компьютеру и ее настройка); 
• Создание несложной композиции (азы); 
• Аранжировка (азы - подбор звуков, создание партий и композиции музыкального произведения); 
• Сведение (азы - решение частотных конфликтов, динамическая обработка, работа с пространством микса); 
• Сохранение проекта (mp3, wav, midi и т.д.); 
• Мастеринг (азы - финальная обработка wav файла); 

4. Знакомство с основными инструментами для написания музыки. 

• NI Kontakt; 
• Omnisphere; 
• Trilian; 
• Nexus; 
• Ni Battery; 
• EZ Drummer; 
• StylusRMX и др.;

5. Синтез в Sylenth. 

• Введение; 
• О синтезаторе; 
• Общее устройство; 
• Устройство верхней панели; 
• Работа с пресетами и банками патчей; 
• Устройство осцилляторов; 
• Огибающие громкости; 
• Фильтры осцилляторов; 
• Filter Control; 
• Модуляция MOD ENV; 
• Модуляция LFO; 
• Модуляция MISC;
• Блок Клавиатуры
• Блок эффектов;
• Практика. Синтез различных звуков; 

6. Аудиостоки. 

• Заработок на аудиостоках; 
• Анализ аудиостока Audiojungle; 
• Написание композиций для аудиостока; 
• Создание композиции в жанре «Corporate»; 
• Создание композиции в жанре «Pop»; 
• Создание композиции в жанре «Rock»; 
• Работа с сессионными музыкантами; 
• Запись живых инструментов и их последующая обработка; 

7. Сведение. 

• Эквализация (подробное изучение параметров, приемов и типов эквализации);
• Компрессия (подробное изучение параметров, приемов и типов компрессии);
• Сатурация (виды сатурации и ее применение в миксе); 
• Модуляционные обработки (фэйзер, фленжер, хорус, вибрато);
• Расширение стереобазы (знакомство с необходимыми плагинами для решение данной задачи, практика); 
• Создание пространства микса (изучение принципов создания пространства микса);
• Основы реверберации (подробное изучение параметров, приемов и типов реверберации);
• Дилэй (типы, параметры дилэев, использование в миксе);
• Последовательность обработки; 

8. Мастеринг. 

• Эквализация (общие принципы эквализации при мастеринге);
• Мастеринговый ревербератор (общие принципы эквализации при мастеринге); 
• Мультиканальный гармонический эксайтер (обзор параметров и применение при мастеринге); 
• Мультиканальная динамическая обработка (обзор параметров и применение при мастеринге);
• Стерео расширение (обзор параметров и применение при мастеринге);
• Максимайзер (обзор параметров и применение при мастеринге);

1 месяц. Знакомство с DAW на примере Studio One 3

Занятие 1. Знакомство с понятием DAW (Digital Audio Workstation). Наиболее используемые DAW в современном музыкальном производстве.

Занятие 2. Знакомство с DAW PreSonus Studio One 3. Основные органы управления, окна программы.

Занятие 3. Углублённое изучение DAW PreSonus Studio One 3. Изучение горячих клавиш, удобство при навигации и монтаже аудиофайлов.

Занятие 4. Особенности браузера программы, удобный поиск плагинов и семплов, создание папок для плагинов и пресетов цепочек плагинов.

2 месяц. Подготовка к созданию аранжировки

Занятие 5. Понятие аранжировки, знакомство с различными музыкальными стилями и анализ аранжировки различных стилей.

Занятие 6. Составляющие аранжировки. Ритм-группа, мелодия, контрапункт. Инструменты, относящиеся к этим составляющим.

Занятие 7. Различные музыкальные инструменты которые используются при создании аранжировки в различных стилях.

Занятие 8. Обзор VST инструментов, библиотек звуков которые будут применяться при создании аранжировки.

3 месяц. Экскурс в обработку звука

Занятие 9. Частотная обработка звука. Эквализация на примере различных VST эквалайзеров. Виды фильтров.

Занятие 10. Динамическая обработка звука. Понятие компрессии. Использование компрессии в определенных ситуациях. Приборы Limiter, maximizer, de-esser и их влияние на звук

Занятие 11. Пространственная обработка звука. Знакомство с видами и стилями реверберации, использование на различных инструментах в различных пропорциях. Использование дилэя.

Занятие 12. Модуляционные эффекты – chorus, phaser, flanger. История появления, использование на практике.

4 месяц. Начало работы над аранжировкой

Занятие 13. Выбор стиля, определение задач, инструментала.

Занятие 14. Работа над формой, определение частей (куплетов и припевов). Работа над драматургией аранжировки

Занятие 15. Создание партий. Партия баса, барабанов, синтезаторов и других инструментов.

Занятие 16. Обрамление формы произведения, дополнение аранжировки различными эффектами.

5 месяц. Запись недостоящих инструментов и вокала

Занятие 17,18 Запись гитар при использовании аудио интерфейса в линию. Знакомство с VST эмуляторами гитарных комбо-усилителей и кабинетов. Выставление уровня поступающего сигнала при записи.

Занятие 19,20 Запись вокала. Различные техники записи вокала. Выставление уровня при записи вокала. Техника записи бэк-вокала. Подбор микрофона для голоса вокалиста.

6 месяц. Начало сведения аранжировки

Занятие 21. Монтаж записанных инструментов и вокала, выставление по сетке записанных дорожек. Занятие 22. Выставление начального баланса уровней дорожек. Прослушивание качества баланса на различных аудиосистемах.

Занятие 23. Определение инструментов в группы инструментов. Цветовая раскраска инструментов в секвенсоре

Занятие 24. Частотная обработка. Выравнивание частотного диапазона.

7 месяц. Продолжение сведения аранжировки

Занятие 25. Монтаж записанных инструментов и вокала, выставление по сетке записанных дорожек.

Занятие 26. Выставление начального баланса уровней дорожек. Прослушивание качества баланса на различных аудиосистемах.

Занятие 27. Определение инструментов в группы инструментов. Цветовая раскраска инструментов в секвенсоре.

Занятие 28. Частотная обработка. Выравнивание частотного диапазона.

8 месяц. Продолжение сведения аранжировки

Занятие 29. Компрессия на отдельных каналах проекта. Компрессия на групповых каналах. Склеивающая компрессия.

Занятие 30. Параллельная и Нью-Йоркская компрессия.

Занятие 31. Применение реверберации и дилэя. Использование эффектов на различных каналах.

Занятие 32. Обработка вокала. Применение частотной, динамической, пространственной и модуляционной обработки звука. Тюнинг вокала.

9 месяц. Завершающая стадия. Мастеринг

Занятие 33. Проверка финального баланса.

Занятие 34. Экспорт дорожки. Приглашение исполнителей на занятии и проверка их удовлетворения материалом.

Занятие 35,36 Мастеринг трека на примере Izotope Ozone 7. Эквализация и компрессия микса. Применение лимитера и максимайзера. Финальное прослушивание микса.

Чтобы купить подарочный сертификат на уроки джазового вокала в Минске в «МузШок», необходимо связаться с менеджером студии по телефону или через онлайн-форму на сайте. Обращайтесь к нам – опытные преподаватели нашей школы обожают джазовый вокал и научат красиво и правильно петь как детей, так и взрослых.

Битмейкинг, саунд дизайн, сведение и мастеринг.

1. Ударная партия

1.1. Бочка, её создание. Варианты ритмов.

1.2. басс. Синтез. Варианты ритмов.

1.3. Снеер. Лееринг. Мето в бите.

1.4. Хай хэт. Лееринг, ритмы.

1.5. Перкксии.

2. Гармония

2.1 Аккорды

2.2 Мелодии

3. Саунд дизайн.

4.Сведение.

4.1. уровни громкости

4.2. эквализация

4.3. компрессия.

4.4. пространство.

5. Мастеринг.